这么多年过去，这首歌还是能让人泪流满面

有一首歌，诞生至今已经超过百年。

歌曲因兼具唯美悠长的旋律和意境深邃的歌词，曾被无数人翻唱，流传至今。

朴树曾说：「这辈子，若他能写一首这样的歌，死而无憾」。

一定有很多人和我一样，将这首歌从小听到大。

或许是因为年少不经事，听不懂歌中的意蕴，乐叔以前并未被这首歌触及内心。

最近，偶然间在微博上听到了一版前不久刚出的翻唱。

歌声一出，我的眼睛便湿润了。
这首歌便是齐豫-送别
《送别》的旋律是由美国作曲家奥德威于 1851 年创作。

后来流传至日本，被改编成描述「游子思念父母故乡」的《旅愁》。

当年，著名的高僧弘一法师（李叔同）在日本留学时，因觉得《旅愁》的旋律极其优美，便为它填写了中文歌词，取名为《送别》。

长短句结构写成的歌词，既有古典诗词的文雅，意境深远，又用语精炼，平白易懂。

歌词与旋律搭配之完美，仿若浑然天成，以致常常被人们误认是从我国古时流传至今的佳作。

齐豫演唱的《送别》，收录在她去年发行的佛歌专辑《猿声猿音》。
专辑名称灵感，同时也是整张专辑贯彻的精髓取自李白的千古绝句：

两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
——李白《早发白帝城》
三峡自古常有高猿长啸。

络绎不绝的猿啼和绵延不断的山影，在行船疾驰的衬托下，会在观者耳目间浑然一片。

李白便是将这一景象，拿来暗喻在经历水急滩险的三峡后，顺流而下的畅快与轻松，也意指历经千帆后的释然。

诗词的含蓄美感与深邃意境，在齐豫绝佳的气息、咬字和语感中，被巧妙地唱进了歌里。
这首《送别》是齐豫献给歌曲的编曲老师项仲为的告别礼。
项仲为老师，在专辑发行前的一个月去世了。

他生前是一位擅长为佛教歌曲编曲的音乐人，一生都致力将佛教歌曲用更通俗易懂的方式传播给大众。

齐豫在这张只收录佛经的专辑末尾，压轴放上了《送别》，足以说明她对项仲为老师的敬意。

但整首歌丝毫听不见面对阴阳永隔的悲戚，反倒在一呼一吸间都流露着看破红尘，生死皆静的平和与释然。
或许是因为年过半百历经沧桑，因而练就了「一念心清静，处处莲花开」的从容。
同时，也深知人生不易，才会心生对世人深陷苦海的悲悯。
在齐豫的歌声中，总有一股母性光辉，如母亲般包容、抚慰我们的柔韧力量。
难怪有听众说：「齐豫的厉害之处在于，你也不知道为什么，她的歌听着听着就哭了。」
人生处处是别离。
小到与同窗分别，大到天人永隔，我们时刻都在告别。
但可惜的是，生活中的道别并非总是「长亭外，古道边，芳草碧连天」。
更多的时候只是在一个平平无奇的日子，你们说了一声「再见」，却不想「再也没见」。
「亦知人生要有别，但恐岁月去飘忽。」
我们都知道人生终有一别，却很少有人能坦然接受。
但就像《千与千寻》中说的：「人生是一列开往坟墓的列车，路途上会有很多站，很难有人可以自始至终陪着走完。当陪你的人要下车时，即使不舍也该心存感激，然后挥手道别。」
若真的遗憾难耐，愿这首《送别》能为你们带去些许宽慰。