东京的梅雨终于结束，又是一年盛夏。
每年7、8月里，东京都会被各区各町的夏日祭和花火大会装点一新。大街小巷尽是穿着浴衣木屐的男男女女，出个车站就能狗粮吃到饱。
而夏日恋曲的顶点，十有八九都会被放在 花火大会 。绚丽夺目的烟火与远处巨大的轰鸣，既梦幻又轻易掩盖了少男少女的心跳。
日本对于烟花的记录最早出现在室町时代—大臣万里小路时房在日记”建内记”中记录到：当时在净华园举行的法事结束后，当地的”唐人”正在燃放类似于烟花的东西。当时的烟花采用竹子做成外壳，有的烟花点然后的火焰形成桔梗、仙翁花等等图案，有被叫作”鼠”的烟花点火后就会在地上转圈，还有拿在手中舞动的”火流星”等等不同类型的烟花。时房把自己看到的这些烟花称赞为”稀世火术”。
不过，若是让那个振臂高挥”稀世之火术也”的时房老和尚知道，后代的花火大会全是恋爱的酸臭味，估计心中得溢满了难解的文言文（emmmmm…
在中国的烟火技艺传入日本时，一度被当做上流社会”风雅事”的代表之一。江户时代著名画家歌川广重曾在名作『名所江戸百景』中展现当时的花火盛会。
花火技艺流传至今，早已成为一种司空见惯的传统仪式。每年夏日里人们除了对传统花火大会的期待以外，近年来有人又别出心裁，力图将现代艺术融入传统技艺之中——集装置艺术的精髓与传统花火的浪漫于一体的未来型花火，就这样顺理成章的诞生了。
从2017年开始，每年夏日东京湾附近都会举办”STAR ISLAND未来型花火大会”。
STAR ISLAND利用多达14000余发的花火、3D立体环绕音响、光电设备、以及现场live等等超现代化手段，巧妙利用海滨的水天空间，创造出一个美轮美奂的”花火岛”。
历年，STARISLAND都会制定一个主题，并围绕这个主题进行装置与花火的安排。
2017主题为”让花火文化完成进化”，
采用后现代的科技光影打造了超越花火定义的演出。
2018年的主题”One”，
讲述了一个从地球诞生开始到人类灭绝为止的壮丽史诗。
2019年的主题”A SPACE ODYSSEY”，
更是利用花火铺展出一个超越时空的宇宙空间，”花火星空”的创意令人瞠目结舌。
说到未来型花火，就不得不提一提它背后的功臣——装置艺术。
装置艺术是由艺术家在特定的时空环境里，将人类日常生活中的物质文化实体进行艺术性地有效选择，利用改造、组合，以令其演绎出新的展示个体或群体丰富的精神文化意蕴的艺术形态。简单地讲，装置艺术就是”场地+材料+情感”三个元素进行综合展示的艺术方式。
而在日本，装置艺术作为アート中重要的一部分包含在空间设计及造形表现等领域中。在各大艺术院校，也都有这些专业的身影：例如造形研究科里油画及立体专业，又或是情报设计专业中的媒体艺术等。
如果你也想在装置艺术领域里来一场新颖的创作，不妨也考虑一下现代科技与传统技艺共演的方式。说不定会擦出不一样的火花，遇到不一样的邂逅。
