《惊奇队长》的热度刚过《复仇者联盟4：终局之战》就接踵而至，官方定档电影将于4月24日在中国上映，当天话题就被刷上了微博热搜，阅读量达到了1.3亿。从2008年到2019年，漫威公司从一个被同行（DC）挤兑得无力可续到现在全球爆粉票房过10亿，其中诸多手段也被运营圈的人所津津乐道。
今天我们就从运营的角度来讲讲漫威成熟的IP运营。
一、产品差异化特质凸显
漫威的第一场翻身战《钢铁侠》
1990 年，环球影业曾买下钢铁侠的电影改编权。历经了 15 年的波折后，版权于 2005 年才重回漫威手中。当时一穷二白的漫威决定背水一战，开拍自己的电影。将四位“复仇者联盟”核心成员做抵押，向美林证券贷款 5.25 亿美元作为启动资金，紧接着2008年《钢铁侠》诞生了。
漫威与小罗伯特唐尼互相成就了彼此，全球拿下了5.852 亿美元的票房。当时吸过毒的过气明星小罗伯特唐尼，恰到好处地将花花公子钢铁侠演出了雅痞的味道，与正经的英雄形象大相径庭。再加上轻松幽默的调侃对白，钢铁侠圈收了漫威电影的第一波粉丝。
那么在此之前你们知道漫威有多少个英雄人物么？答案是8000多名漫画英雄角色。而在此之前最火的漫威英雄人物其实是被索尼收购了的“蜘蛛侠”，以及福克斯电影公司收购了的“X战警”。
漫威从漫漫英雄中挑选了从《钢铁侠》开始，也是从科技、人文等角度筛选得出的结果，当时重金属音乐和痞子文化在美国、澳大利亚、中国等地开始盛行。
同样的手法还出现在《复仇者联盟》中的英雄人物黑寡妇和鹰眼，唯二两个没有单独系列的英雄，原因是这两名英雄人物无法体现出差异化特质。
二、与各大品牌联名形成的附着力
漫威与各大知名品牌的联名活动不在少数，手办周边自不必多说，甚至还有很多与人们生活相关的品牌联名，其中大家最熟知的应该就是优衣库了，每年都会出联名款的T-Shirt，UT已然是一个自成体系的存在，每年热门都卖断货，漫威当然少不了跟它的合作！
而在去年与VANS的联名中，规模也是空前绝后，光成人鞋就有9款，再加上童鞋、拖鞋、服饰、配件等共计70种适合各个年龄段的单品，也是赚足了眼球，当然也掏空了粉丝们的腰包！
当然，国内的品牌也不甘落后，甚至可以说出乎意料的惊艳！其中要重点提一下的就是安踏！不同于频频出没在各大时装周的李宁，安踏一直默默走着闷声发大财路线，默默收购FILA、Descente，去年又花371亿收购了芬兰运动巨头Amer Sports，也就是始祖鸟的母公司，套路可谓是惊艳至极！而去年上半年的NASA联名也是惊艳时尚圈！
除了以上几个品牌之外，漫威还和韩国版的The Faceshop、美国的设计师品牌Loungefly、手机壳品牌PGA甚至是中国金饰头目周大福都有过联名合作。真正的覆盖到了人们生活的方方面面。
二、自媒体的狂欢，一个好时代带来的影响
在漫威系列电影中，除了一位位个性鲜明的英雄和反派角色之外，还有各大自媒体创作者也成为了漫威电影中独特的关键意见领袖，如B站的知名UP主，专门挖掘漫威文化的“努力的Lorre”。KOL的定位既是联系员也是推销员。
联系员拥有庞大的社交关系网络，不需要六步，甚至仅仅两步，就可以联系上目标人物。他们可以把大家和外部世界的人联系起来，引入社交圈子。
推销员是“情绪发送者”，他们往往积极自信，乐观有亲和力，善于表达各种情绪和感情，这种传播感染力让产品更加深入人心。
这批UGC和PGC用户，让普通人在互联网上逛着逛着就能看到漫威相关的信息，这些和用户相符的信息会牢牢附着在用户脑海。
一个病人就能引起全城流感；
一位满意而归的顾客能让新开张的参观座无虚席；
而一个核心粉丝可以引起全公司就漫威电影话题的讨论。
小规模的流行团队能引发大规模的流行潮，看似突然爆发的流行潮其实是日积月累的用户汇集在一起时产生的效果。
对于漫威而言这真的是一个最好的时代，什么都没做就把这块钱给挣了。
